En décembre 2024, Moovance a animé une formation de trois jours au Centre National de la Danse (CND), destinée aux danseuses et danseurs professionnels·les souhaitant maîtriser les outils vidéo. Cette formation, intitulée « Auditions et réseaux sociaux – Outils et techniques de création de vidéos », répond aux enjeux actuels du secteur où la vidéo est devenue incontournable, tant pour les auditions que pour la visibilité en ligne.
Une formation complète et sur-mesure
Menée par Carine Loison et Morgan Eloy, cette formation de 18 heures alterne théorie et pratique intensive. Le programme, structuré en trois journées, permet aux participants d’acquérir une autonomie dans la création de contenus vidéo professionnels, que ce soit avec un équipement simple ou plus sophistiqué.
De la théorie à la pratique
La première journée pose les bases essentielles : fondamentaux du langage audiovisuel, présentation du matériel, et analyse des différents formats adaptés aux réseaux sociaux. Les deux jours suivants sont consacrés à la pratique en petits groupes, permettant à chaque participant d’expérimenter tant devant que derrière la caméra.
Une approche concrète et professionnalisante
Les participants·es alternent entre deux ateliers pratiques complémentaires, leur permettant de repartir avec un portfolio vidéo complet : un CV vidéo professionnel, des contenus optimisés pour les réseaux sociaux et une captation chorégraphique réalisée avec un réalisateur professionnel.
Atelier 1 : Créer des contenus avec des moyens accessibles
Dans ce premier atelier, les participants·es apprennent à réaliser des interviews percutantes et des contenus pour les réseaux sociaux avec un équipement léger. Ils s’exercent au tournage avec smartphone et accessoires abordables (stabilisateur, cage, micro, éclairage portable), explorant les techniques de cadrage, de prise de son et d’éclairage adaptées. Chaque stagiaire se prête à l’exercice du CV vidéo d’une minute présentant son parcours et ses projets, ainsi que des capsules vidéo courtes et impactantes pour les réseaux sociaux.
Atelier 2 : Production avec équipement professionnel
Le second atelier plonge les participants·es dans les conditions d’un tournage professionnel. Équipés d’une caméra Sony FX3, de systèmes de stabilisation et d’un éclairage broadcast, ils créent des séquences chorégraphiques en plan-séquence. Les stagiaires découvrent le travail en équipe, la communication avec un réalisateur, et les contraintes techniques d’une captation professionnelle. Une initiation au montage sur Premiere Pro complète cette immersion dans le monde de la production audiovisuelle.
Un format qui a fait ses preuves
Limitée à 14 participants·es, cette formation permet un suivi personnalisé et une pratique approfondie. Les retours des stagiaires et formateurs soulignent la pertinence de ce format qui permet d’aborder tous les aspects essentiels de la création vidéo : cadrage, lumière, son, mais aussi montage et post-production.
Grâce à cette formation, les danseurs·ses repartent avec des outils concrets pour :
- Analyser des offres d’emplois
- Créer des CV vidéo percutants pour les auditions
- Produire des contenus qualitatifs pour les réseaux sociaux
- Collaborer efficacement avec des professionnels·les de l’audiovisuel
- Maîtriser les bases techniques de la captation de danse
Cette formation s’inscrit dans la mission de Moovance d’accompagner les artistes dans leur développement professionnel, en partageant son expertise dans la captation et la valorisation de la danse.
