Dans son écrin du 16e arrondissement, le musée de la Mode de la Ville de Paris accueille Moovance pour une série de créations uniques où patrimoine, mode et danse contemporaine se rencontrent.
Un lieu d’exception au service de la création
La grande galerie du Palais Galliera, témoin de l’histoire de la mode parisienne, devient le décor grandiose de nos créations. Son architecture néo-Renaissance, ses volumes majestueux et sa lumière naturelle offrent un cadre unique où la danse prend une dimension nouvelle, en dialogue avec l’esprit de la haute couture qui habite ces murs.
Des artistes en résonance avec le lieu
Pour ces créations exceptionnelles, nous avons invité des artistes particulièrement sensibles à l’esthétique et à l’histoire du lieu pour des portraits exclusifs.
Julien Boclé : La fusion des styles
Danseur aux multiples influences, du hip-hop à la danse contemporaine, il apporte dans la grande galerie une gestuelle qui fait écho à l’élégance du lieu. Son parcours avec des compagnies prestigieuses comme Franco Dragone ou la Compagnie Massala trouve une résonance particulière dans cet espace dédié à l’excellence.
Viola Chiarini : L’héritage réinventé
Danseuse de waacking et danse-thérapeute, elle tisse des liens inattendus entre la tradition de la tarentella italienne et l’univers de la mode, créant un dialogue unique entre patrimoine et modernité.
Mourad Bouayad : La poésie du mouvement
Gaga dancer et chorégraphe, il apporte sa sensibilité d’écrivain et son expérience avec la Batsheva dans ce lieu chargé d’histoires, créant des tableaux vivants qui dialoguent avec l’architecture.
Oups Dance Company : L’énergie contemporaine
Les chorégraphes Clémence Juglet et Émilie Jonneau insufflent leur vision contemporaine et électro dans cet espace traditionnel, créant un contraste saisissant entre histoire et modernité.
Cette rencontre entre la mode et la danse au Palais Galliera illustre la capacité du lieu à se réinventer tout en préservant son essence, offrant un écrin prestigieux à la création contemporaine.
