En 2017, une étincelle créative donne naissance à un projet qui allait devenir Moovance. Cette histoire commence avec une rencontre entre Robin Betelu, compositeur-batteur, et Alexis Gueye, danseur hip-hop, unis par une vision commune : fusionner musique live, danse et image.
L’émergence d’un collectif unique
Le Projet ONGAESHI prend une nouvelle dimension avec l’arrivée de Morgan Eloy, réalisateur et photographe, qui apporte une vision cinématographique au projet. L’intégration de Clémence Juglet, danseuse expérimentale, complète cette alchimie artistique, donnant naissance au collectif ONGAESHI.
Des créations emblématiques
« Wild »
Dans la brume matinale d’une forêt mystique, Alexis Gueye et Clémence Juglet se livrent à une performance sauvage et instinctive. Leurs mouvements, en harmonie avec la nature environnante, créent un dialogue organique entre les corps et les arbres, sublimé par la lumière naissante du jour.
« Head of My Time »
Les murs décrépits d’un manoir abandonné deviennent le terrain d’expression d’Alexis Gueye. Dans ce décor où le temps semble suspendu, sa danse dialogue avec les vestiges du passé, créant une performance où l’architecture en décomposition devient partenaire du mouvement.
« Under »
Au cœur d’une grotte tapissée de sable blanc, Alexis Gueye évolue dans un jeu d’ombre et de lumière hypnotique. La présence de Leon Afterbeat ajoute une dimension sonore unique à cette création, où le sable devient élément chorégraphique, projetant des particules lumineuses dans l’obscurité.
« Unreal »
Le château de Denonville offre son cadre majestueux à une performance onirique de Clémence Juglet. Entre les pierres séculaires et les espaces monumentaux, sa danse crée un contraste saisissant entre histoire et modernité.
« Munus »
Sous une lumière automnale, les Arènes de Lutèce accueillent Clémence Juglet pour une création où l’antique et le contemporain se rencontrent. L’atmosphère mélancolique du lieu historique se mêle à une chorégraphie empreinte de poésie.
« Faith »
Dans une chapelle à l’architecture futuriste, la voix d’Archil résonne tandis qu’Alexis Gueye dessine des mouvements géométriques. Cette création joue avec les lignes architecturales modernes, créant une symbiose parfaite entre le chant, la danse et l’espace.
L’évolution vers une vision structurée
Ces créations fondatrices ont posé les bases de ce qui allait devenir la signature de Moovance : des lieux atypiques servant d’écrin à des performances uniques, une recherche constante d’harmonie entre le mouvement et l’environnement, et une volonté de repousser les frontières de la création audiovisuelle dédiée à la danse.
La naissance de Moovance
Face au manque de plateformes dédiées à la création de contenus danse de qualité, Ongaeshi Studio donne naissance à Moovance. Cette nouvelle entité conserve l’esprit d’innovation et d’exploration artistique qui caractérisait les débuts du projet, tout en l’adaptant aux besoins spécifiques du monde de la danse.
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